Terrores Nocturnos: Pesadilla Final: La muerte de Freddy (1991)

 

En la década de 1980, muchas productoras pudieron mantenerse a flote económicamente a través de películas que fueran una saga o franquicia, incluida New Line, que se debió en parte a PESADILLA EN ELM STREET. A las películas les estaba yendo bien en términos de recaudación en taquilla. Sin embargo, después de un total de cinco películas y siendo la ultima un fracaso en taquilla, estaban convencidos de que era hora de terminar finalmente con el personaje de Freddy Krueger o al menos darle un descanso más prolongado. Sin embargo, para el final, como ya sugiere el título que fue PESADILLA FINAL: LA MUERTE DE FREDDY (1991) querían una despedida digna que no solo hiciera justicia a la ambición de la saga, sino también al personaje interpretado por Robert Englund, por lo que, en su sexta aparición, tiene la oportunidad de demostrar que puede hacer mucho más que simplemente matar a jóvenes víctimas. Además, la directora Rachel Talalay fue quien se puso detrás de la cámara, siendo la primera vez que una mujer dirigía una entrega del famoso asesino.

Después de diez años, Freddy Krueger vuelve a sembrar el pánico entre los adolescentes de Springwood. Utiliza para su venganza a un joven amnésico que le servirá para revitalizar sus poderes y localizar a su propia hija.

Terrores Nocturnos: Los Crimenes Del Museo De Cera (1953)

El escultor (Vincent Price) de un museo de cera tiene una fuerte discusión con su socio, porque este pretende incendiar el local para cobrar el seguro. Años después, mientras el profesor Jarrod intenta reconstruir el museo, se producen extrañas desapariciones.

LOS CRIMENES DEL MUSEO DE CERA (1953) es una nueva versión de MISTERIO EN EL MUSEO de 1933, y es la primera película en 3-D lanzada por un importante estudio estadounidense y, como tal, también despertó un gran interés y terminó siendo un gran éxito para Warner Brothers.Como curiosidad, el director Andre De Toth, irónicamente, estaba ciego de uno de sus ojos y no podía experimentar los efectos tridimensionales mientras rodaba la película. El 3-D no es lo más importante de la película de todos modos, así que a excepción de algunas escenas que están ahí para alimentar el truco que parece resucitar cada veinte años (como la escena con las palas de ping-pong) no es necesario al 100% para la película. De Toth tiene un buen “ojo” para el cine y crea una muy buena película con una atmósfera espeluznante mezclada con un poco de humor negro.

El viaje de Arlo (2015)

-El estudio Pixar ataca de nuevo, si ya nos sorprendió y cautivo este año con  AL REVES donde demostró que saben contar y desarrollar una buena historia (no como otros, ejem Minions ejem) que posiblemente gusto más a mayores que no a niños por su complejidad, nos presentan otra obra titulada EL VIAJE DE ARLO que fue bautizada como la “película menor” del estudio, ya que AL REVES puso el listón muy alto y el primer tráiler de la segunda película parecía  destinada al público infantil, pero a veces las apariencias engañan…

-¿Qué hubiera pasado si el asteroide que cambio para siempre la vida en la Tierra hubiera esquivado el planeta y los dinosaurios no se hubieran extinguido nunca? Un viaje al mundo de los dinosaurios donde un Apatosaurus llamado Arlo se hará amigo de un niño humano. Mientras viaja por un por un paisaje misterioso, Arlo se enfrentara a sus temores y descubre de lo que es capaz.