Las Dos Caras de la Justicia (2023)

 

LAS DOS CARAS DE LA JUSTICIA (2023) demuestra que todavía existe un cine muy humano y cuidadosamente investigado sobre el tema que trata, y que se encuentra en un lugar entre la vida común, el documental y cierta ficción. Una película profunda que nunca pierde de vista su principal meta: revelar la profundidad del sufrimiento y las historias de las personas, siempre con la esperanza en el horizonte, algo que es mas necesario que nunca en los días presentes.

Desde 2014, en Francia, la justicia restauradora ofrece a las víctimas y perpetradores de delitos la oportunidad de diálogo a través de sistemas seguros, supervisados por profesionales y voluntarios como Judith, Fanny o Michel. Nassim, Issa y Thomas, sentenciados por robo con violencia, Gregoire, Nawelle y Sabine, víctimas de robo y bolso. También Chloe, víctima de una violación incestuosa, se involucra en medidas de justicia restauradora. En su viaje, hay ira y esperanza, silencio y palabras, alianzas y desamor, conciencia y confianza recuperada. Y al final del camino, a veces, reparación.

Entre Rosas (2020)

 

Cuando el espectador va a ver una película que va sobre un robo, casi siempre se enlaza con que será un banco, unas joyas o algún cuadro de valor, solo para hacerse rico o hacer justicia contra un poderoso villano. Pero ENTRE ROSAS (2020) crea un nuevo tipo de robo que no tiene que ver con objetos clásicos. Tampoco os voy a decir que el plan que se utiliza en la historia deje a uno tan asombrado como en el caso de por ej. OCEAN´S ELEVEN (2001). En cambio, un grupo de perdedores se reúne para robar una rosa especial y darle vida a su propia crianza. Así que bueno no se le podría decir que es el atraco del siglo.

Eve (Catherine Frot) creaba las rosas más famosas del mundo, pero ahora está pasada de moda, amargada y al borde de la bancarrota. A Vera (Olivia Côte) su fiel asistente, se le ocurre una idea brillante y loca que podría cambiar sus vidas para siempre…

Bacurau (2019)

 

¿Es ciencia ficción, terror o thriller? BACURAU (2019), el éxito cinematográfico que proviene desde Brasil es diferente, no se puede clasificar específicamente en un género. Esa es una buena cualidad. Dentro de la ciencia ficción, el espectador recibe un toque de ficción y sueños (diurnos). La acción es sin censura, deliciosamente cruda y con escenas gore. No siempre está claro qué es exactamente lo que estás viendo, complementado con fragmentos de flashbacks.

En un futuro cercano. El pueblo de Bacurau llora la muerte de su matriarca Carmelita, que falleció a los 94 años. Algunos días más tarde, los habitantes se dan cuenta de que el pueblo está siendo borrado del mapa...

Sitges 2020: Beauty Water

 

Esta claro que Corea del Sur (y todo el mundo) tiene en constante vigilancia un tema con el que puedes conseguir éxito en cualquier lugar que es sin duda la belleza física. Y ahora que el país esta teniendo un aumento de popularidad con sus largometrajes, ya sea de terror, drama o suspense fuera del país de origen, pero hay sin duda hay un sector que todavía no ha despegado y sigue ocultado bajo la oscuridad: La animación. Se realizan pocos largometrajes de animación y es satisfactorio encontrarte con títulos dentro de festivales, como en este caso Sitges, y con el largometraje BEAUTY WATER (2020).

“El producto "Beauty Water" tiene aspecto de ser un cosmético facial como cualquier otro. Sin embargo, a diferencia de los demás, la gente puede esculpir su piel con él como si de plastilina se tratase, obteniendo así el aspecto que desean. Un chica normal y corriente, Yaeji, descubre un día el producto por casualidad. Su deseo de convertirse en la mujer más hermosa del planeta le lleva a sufrir una inimaginable desgracia”.

Sitges 2020: Slaxx

 

A lo largo de la historia de las películas de terror, muchos objetos que normalmente no tienen vida (como tomates, muñecos, rosquillas, neumáticos de coche, ascensores, etc.) se han convertido en máquinas de matar sedientas de sangre. En la sátira de terror dirigida y coescrita por Elza Kephart y cuyo título es SLAXX (2020), ahora son unos pantalones (o jeans) los que están tratando de matar a quienes los usan. Está claro que el espectador no puede esperar una gran película sobre unos pantalones que matan gente, pero SLAXX intenta ser una comedia de terror con una gran carga critica hacia la naturaleza consumista y en contra de las corporaciones con más de un secreto para esconder.

“Cuando unos pantalones poseídos comienzan a asesinar a los trabajadores de una tienda de ropa, dependerá de Libby, una joven idealista, detener lo que parece ser un inevitable baño de sangre”.

Rogue (2020)

ROGUE es la historia de una pequeña unidad mercenaria de soldados que han sido contratados por el gobernador de un país africano para rescatar a su hija que ha sido secuestrada por una organización terrorista.

La película ROGUE (2020) dirigida por la directora M.J. Bassett es un largometraje de acción protagonizada por Megan Fox en uno de sus mejores papeles, donde puede interpretar un papel de una mercenaria dura como el diamante. ROGUE destaca la capacidad de intentar producir un thriller efectivo con un presupuesto bastante ajustado, con un elenco en su mayoría aceptable y un guion simple.

Tone-Deaf (2019)

Tras perder su trabajo y terminar con su relación disfuncional, Olive (Crew) decide abandonar la ciudad para pasar unos días de tranquilidad en el campo. Para ello alquila una casa rural un tanto excéntrica y muy ornamentada de un señor que se hace llamar Harvey (Patrick), un viudo que trata de ocultar por todos los medios sus tendencias psicópatas.

Después de un par de películas con su estilo personal como fueron EXCISION (2012) y TRASH FIRE (2016) el controvertido director Ricky Bates Jr. está de regreso con su última película, y parece que ha terminado yéndose por las ramas cuando se trata de asumir el statu quo. Bates se ha ganado la reputación de ser un cineasta que no tiene miedo de confrontar las costumbres sociales y culturales con sus películas, utilizando con frecuencia el medio para entrar en el meollo de los conflictos interpersonales con la familia (como ocurrió con TRASH FIRE) o diseccionando imagen corporal de la persona (como en EXCISION). Con TONE-DEAF (2019) Bates pone su mirada en la brecha generacional entre los “Baby Boomers” y los aparentemente frágiles “Millennial”, para dejar atrás todos los intentos de sutileza.