viernes, 20 de septiembre de 2019

Mister Video: El Exterminador 2 (1984)


Un veterano de la guerra de Vietnam (Robert Ginty) lucha contra la delincuencia de la ciudad de Nueva York ocultándose tras un casco de soldador y usando un lanzallamas como arma.


Si EL EXTERMINADOR (1980) fue EL JUSTICIERO DE LA CIUDAD (1974) entonces EL EXTERMINADOR 2 (1984) es EL JUSTICIERO DE LA NOCHE (1985). Esta continuación de la seria película de venganza del 1980, esta vez, producida por la Cannon Group, la productora de “Serie B” detrás de algunas de las mejores películas de acción absurda (en el buen sentido) de Hollywood de los años 80. Al igual que sus otras películas de acción, convierte al personaje del Exterminador en una parodia de sí mismo, convirtiéndolo en una caricatura violenta de acción siguiendo paso a paso el estilo de las películas de esta productora.

miércoles, 18 de septiembre de 2019

Avengement (2019)


Mientras disfruta de un permiso, un convicto (Scott Adkins) logra escapar de la justicia con el objetivo de dar caza a los responsables de que se convirtiese en un asesino a sangre fría. Su batalla es tan física como espiritual, pues busca redimir su alma de todos los años que invirtió manchando de sangre una ciudad fría y austera.


Para aquellos que lo saben, el actor Scott Adkins es algo muy específico, y sus recientes colaboraciones con el director Jesse V. Johnson han dado, en su mayoría, buenos ejemplos de la forma del actor. En PERRO SALVAJE (2017), Adkins arrancó y se comió el corazón aun latiendo de un hombre; en ACCIDENT MAN (2018), abordó una colección de asesinatos coloridos; y en TRIPLE AMENAZA (2019), se juntó contra actores talentosos en el mundo del cine de acción internacional. Pero mientras que la última película fue ligeramente socavada por su propia ambición, AVENGEMENT (2019) va en la dirección opuesta, reduciendo todo a lo esencial y ofreciendo una película de “serie B” violenta que logra la mejor actuación de su estrella.

martes, 17 de septiembre de 2019

Mister Video: El Exterminador (1980)


John Eastland (Robert Ginty) regresa de Vietnam y trata de pasar página ganándose la vida como puede, pero la ciudad está completamente tomada por bandas callejeras de todo tipo; cuando su mejor amigo, y antiguo compañero en el frente, sea brutalmente atacado por una de ellas John jurará venganza contra toda la criminalidad de Nueva York.

 A finales de los 70 y principios de los 80 fue un momento glorioso para las películas “de venganza” y que EL JUSTICIERO DE LA CIUDAD (1974) puso en marcha. A diferencia de esta última, otras películas aparecieron con presupuestos más bajos, mayor cantidad de violencia y esa adorable sensación de “suciedad” en la lente de la cámara. De este tipo tuvimos VIGILANTE (1983), EL EXPRESO DE COREA (1977), CALLES SALVAJES (1984) y la que se va a comentar que es EL EXTERMINADOR (1980).

lunes, 16 de septiembre de 2019

Hotel Bombay (2018)


Bombay, 2008. Los huéspedes del hotel Taj Mahal Palace viven momentos de terror. Un grupo de terroristas paquistaníes invade el lugar y mantiene a las personas como rehenes durante 68 horas. Desesperados, un grupo de funcionarios y huéspedes toman coraje para intentar revertir la situación.


El 26 de noviembre de 2008, 10 miembros de una organización terrorista islámica que operaba en Pakistán coordinaron un ataque en la ciudad de Bombay, India, que duró cuatro días. En total, 174 personas fueron asesinadas, ya que los tiroteos masivos y los bombardeos se extendieron por toda la ciudad, y esas acciones fueron condenadas a nivel mundial. La nueva película que representa el ataque al Hotel Taj Mahal Palace podría haber recurrido a la práctica de blanquear a sus personajes o centrarse en un estadounidense rico. En cambio, el enfoque se extiende de manera uniforme entre su diverso elenco y HOTEL BOMBAY (2018) los describe como héroes en la vida real.

domingo, 15 de septiembre de 2019

Asia Presenta: Have a Nice Day (2017)


La lluvia está a punto de caer en una pequeña ciudad al sur de China. En un intento desesperado por encontrar dinero para salvar la cirugía plástica de su prometida, Xiao Zhang, un chofer, roba a su jefe un millón de yuanes. Las noticias del robo llegan rápido a la ciudad y, en el curso de la noche, todos están buscando el dinero y a Xiao Zhang.


Desde las primeras escenas, HAVE A NICE DAY (2017) sorprende con una gran cantidad de detalles y una profunda sensación de localismo. El director de cine, Liu Jian, trata de mostrar el entorno cotidiano en las muchas ciudades industriales del sur de China. Destaca especialmente las pancartas rojas, carteles, anuncios que llenan el espacio. Este mundo hiperreal, lleno de animaciones mal diseñadas y de baja calidad, está casi desprovisto de personas, excepto por un grupo de personajes que van tras una bolsa repleta de dinero. Entonces, ¿de qué trata la historia?.

viernes, 13 de septiembre de 2019

A Dos Metros De Ti (2019)


Dos adolescentes (Haley Lu Richardson, Cole Sprouse) que se encuentran en el hospital, ambos con enfermedades muy graves que amenazan sus vidas, se conocen y comienzan a enamorarse el uno del otro.


El drama romántico entre jóvenes o adultos se está volviendo más manipulador con cada película que saca un gran estudio, y eso ocurrió en gran medida debido a BAJO LA MISMA ESTRELLA (2014) haciendo que cada momento de la vida del adolescente sea de vida o muerte. Hollywood vuelve a esto una y otra vez debido a la taquilla mundial de 300 millones de dólares de BAJO LA MISMA ESTRELLA que era casi 40 veces el presupuesto de la película. Se está gastando tanto dinero alrededor de los libros de John Green y Becky Albertalli, que solo nos falta que aparezcan frases de sus novelas en tazas para el desayuno. El problema es que, por ejemplo, CON AMOR, SIMON (2018) era otra película de amor adolescente solo que se cambiaba al protagonista heterosexual por uno homosexual. Tener a Haley Lu Richardson como protagonista de tu película puede resolver la mayoría de los problemas, pero desafortunadamente, no se puede ocultar un guion lleno de clichés que nos ofrece A DOS METROS DE TI (2019).

domingo, 8 de septiembre de 2019

El Juego del Asesino (2018)


La policía detiene a un psicópata al que se le relaciona con múltiples raptos y asesinatos de mujeres, pero su captura será solo el principio de una cuenta atrás en busca de sus víctimas.

EL JUEGO DEL ASESINO (2018) es un buen ejemplo de una película en la que durante el proceso de casting claramente intentaron llenar todos los roles con los nombres más grandes y destacados que pudieron encontrar en el panorama cinematográfico, con poca consideración en cuanto a si los roles eran realmente un buen uso del talento involucrado en esa película. Es por eso por lo que tienes actores como Stanley Tucci interpretando un papel de policía genérico, Nathan Fillion en una parte que parece que fue eliminada al menos parcialmente durante el proceso de edición (y que se nota a leguas), y Minka Kelly, que ahora mismo la podemos ver en la serie de Tv TITANS.

viernes, 6 de septiembre de 2019

It: Capitulo 2 (2019)


Han pasado casi 30 desde que el Club de Perdedores formado por Bill, Berverly, Richie, Ben, Eddie, Mike y Stanley se enfrentaran al macabro y despiadado Pennywise (Bill Skarsgård). En cuanto tuvieron oportunidad abandonaron el pueblo de Derry, en el estado de Maine, que tantos problemas les había ocasionado. Sin embargo, ahora de adultos parece que no pueden escapar de su pasado. Una nueva época estival llega y todos ellos deberán enfrentarse de nuevo al temible payaso y descubrir si de verdad están preparados para superar sus traumas de la infancia.


El éxito colosal de IT (2017) fue algo que se esperaba. Ahora, la película de terror más taquillera de todos los tiempos, el director Andy Muschietti dio vida a la novela de 1986 de Stephen King de una manera que conectaba seriamente al público. Tal vez fue el factor infantil lo que lo llevó al límite, ya que rara vez tenemos películas en las que los niños actúen y hablen de una manera que sea más identificable para el público. O tal vez fue la representación brillante y terrorífica de Pennywise por Bill Skarsgard o la simple popularidad de la historia, posiblemente una de las mejores de King, ya que muchos crecieron viendo la antigua miniserie de televisión (que presentaba un Pennywise igualmente espeluznante interpretado por Tim Curry), dejando a generaciones de personas asustadas por su propia apariencia. Con IT presentando un espectáculo tan grandioso y la promesa de un segundo capítulo en el horizonte, se presionó para ofrecer una adaptación adecuada de la segunda mitad de la historia de King que presentaría las versiones adultas de los niños, mientras intenta apaciguar a los fanáticos tanto de la película como del libro, entregando una conclusión satisfactoria a un éxito tan grande y popular.

jueves, 5 de septiembre de 2019

Tone-Deaf (2019)


Tras perder su trabajo y terminar con su relación disfuncional, Olive (Crew) decide abandonar la ciudad para pasar unos días de tranquilidad en el campo. Para ello alquila una casa rural un tanto excéntrica y muy ornamentada de un señor que se hace llamar Harvey (Patrick), un viudo que trata de ocultar por todos los medios sus tendencias psicópatas.


Después de un par de películas con su estilo personal como fueron EXCISION (2012) y TRASH FIRE (2016) el controvertido director Ricky Bates Jr. está de regreso con su última película, y parece que ha terminado yéndose por las ramas cuando se trata de asumir el statu quo. Bates se ha ganado la reputación de ser un cineasta que no tiene miedo de confrontar las costumbres sociales y culturales con sus películas, utilizando con frecuencia el medio para entrar en el meollo de los conflictos interpersonales con la familia (como ocurrió con TRASH FIRE) o diseccionando imagen corporal de la persona (como en EXCISION). Con TONE-DEAF (2019) Bates pone su mirada en la brecha generacional entre los “Baby Boomers” y los aparentemente frágiles “Millennial”, para dejar atrás todos los intentos de sutileza.

miércoles, 4 de septiembre de 2019

Terrores Nocturnos: Maniac (1980)


Un asesino (Joe Spinell) se mueve por las calles de Nueva York. Mata a mujeres brutalmente, se lleva sus cabelleras y las expone en maniquís en su asqueroso apartamento. Es su único contacto con el mundo fuera hasta que conoce a una guapa fotógrafa. Pero... ¿puede un maníaco formar simple amistad?.


MANIAC (1980) tiene un realismo crudo, sin toques de humor o estilos de ánimo alegres, que atrae al espectador en un viaje escabroso al mundo del personaje de Frank Zito (Joe Spinell), un mundo misógino, sadismo, muerte y decadencia. El difunto Joe Spinell, el mejor amigo de Sylvester Stallone durante un tiempo y actor habitual de Coppola, con una carrera muy larga y papeles secundarios en películas como EL PADRINO (1972), TAXI DRIVER (1976), ROCKY (1976) etc... Nacido para el papel de Zito, un personaje que creo que nadie lo podría haber hecho mejor que Spinell.

martes, 3 de septiembre de 2019

Asia Presenta: The Invincible Dragon (2019)


El agente encubierto Kowloon (Max Zhang) con un tatuaje de un dragón en el cuerpo, ayuda continuamente a la policía a resolver casos misteriosos, lo que lo hizo conocido como un gran agente en ascenso. Sin embargo, su personalidad impulsiva lo arrastra a un sinfín de problemas.


Si aún no has oído hablar de Max Zhang, debes saber que es probablemente uno de los actores de artes marciales más prometedores de nuestra generación. Lo ha demostrado en bastantes ocasiones, y por tanto siempre que estrena algo, es un evento (por lo menos para mí). THE INVINCIBLE DRAGON (2019), promete un enfrentamiento épico lleno de acción entre él y el artista marcial mixto brasileño Anderson Silva. Y, sin embargo, después de aparecer los primeros créditos del final, lo único que sentirá el espectador es una palabra: decepción.

lunes, 2 de septiembre de 2019

Objetivo: Washington D.C. (2019)


Tras los acontecimientos que tuvieron lugar pocos años antes, el agente Mike Banning (Gerard Butler) es acusado de un intento de asesinato del presidente de los Estados Unidos. Perseguido por su propia agencia y por el FBI, Banning participa en una carrera a contrarreloj en la que ha de desvelar al auténtico grupo terrorista y demostrar su inocencia.


OBJETIVO: WASHINGTON D.C. (2019) es la tercera película de la saga "Objetivo", una franquicia que sigue los pasos de OBJETIVO: LA CASA BLANCA (2013) y OBJETIVO: LONDRES (2016) esta vez dirigida por Ric Roman Waugh, quien dirigió EL MENSAJERO en 2013. Tenemos el reparto a Gerard Butler y Morgan Freeman, pero sin señales de Aaron Eckhart, el cambio de actriz como mujer de Mike Bannign (que pasa de Radha Mitchell a Piper Perabo) junto con los recién llegados a la franquicia, Jada Pinkett Smith, Danny Huston y Nick Nolte.

sábado, 31 de agosto de 2019

Anna (2019)


Bajo la hipnotizante belleza de Anna Poliatova (Sasha Luss) se esconde un secreto que la lleva a poder desatar una imparable agilidad y fuerza, convirtiéndose así en una de las asesinas a sueldo más temidas por los gobiernos de todo el planeta.

Bajo mi opinión, creo que hay dos Luc Besson. El primero es deslumbrante y original director que nos trajo EL PROFESIONAL (1994) NIKITA (1990) EL QUINTO ELEMENTO (1997) y lo siento por los demás, pero también incluyo VALERIAN Y LA CIUDAD DE LOS MIL PLANETAS (2017). Por otro lado, hay otro Luc Besson que nos ha traído películas muy deficientes como LUCY (2014) o ese “Ego-trip” para su pareja de aquel entonces (Milla Jovovich) en JUANA DE ARCO (1999) aparte de producir películas de baja calidad para Europa Corp. Suerte que ANNA (2019) esté más cerca del primer Besson que del segundo. Aunque parezca por el tráiler, que estamos más cerca de un ATOMICA (2017) o JOHN WICK (2014), sin duda la película está más asociada a GORRION ROJO (2018) o la propia NIKITA (1990). Sin embargo, aunque pueda parecer poco original, sigue siendo una buena película de espionaje, con un entretenimiento para el espectador que no baja el ritmo durante sus 120 minutos.

viernes, 30 de agosto de 2019

The Ranger (2018)


Un grupo de punks adolescentes que está intentando escapar de la policía se esconde en el bosque. Allí se toparán con la autoridad local, un ranger con mucho carácter.

THE RANGER (2018) debería ser una gran película de slasher. Tiene todos los elementos necesarios: un villano interesante, una sinopsis inusual para desarrollar sus ideas y un grupo de actores para ser carne del asesino. ¿Por qué entonces me sentí decepcionado cuando terminaron los créditos finales?.

jueves, 29 de agosto de 2019

The Banana Splits Movie (2019)


Un chico llamado Harley y su familia (su hermano Austin, su madre Beth y su padre Mitch) asisten a la grabación del show "The Banana Splits" para celebrar su cumpleaños. Sin embargo, las cosas pronto empiezan a tomar un rumbo inesperado. Antes de que puedan darse cuenta, el número de cadáveres comienza a aumentar sin que ellos puedan hacer nada para impedirlo.


Ahora que se han explorado casi todas las posibilidades de villanos y asesinos en las películas de terror, el género debe llegar a los extremos para encontrar antagonistas nuevos e inusuales para despertar los intereses de aquellos que lo han visto todo. Así es como hemos llegado a esta película: los villanos principales son un grupo de animales de gran tamaño de los años 60. Ese es más o menos el pensamiento detrás de THE BANANA SPLITS MOVIE (2019) una creación extraña pero divertida que, aunque no reinventa exactamente la rueda, ofrece un grupo de villanos memorables que hacen que el derramamiento de sangre en la película sea mucho más disfrutable.

miércoles, 28 de agosto de 2019

Asia Presenta: Dasepo Naughty Girls (2006)


Una escuela secundaria conocida por sus aberraciones sexuales y la promiscuidad entre alumnos y profesores vive un período extraño. De repente, las chicas dejaron de comportarse como lo hacían para convertirse en estudiantes recatadas y aplicadas. Los chicos desconcertados, investigan.

DASEPO NAUGHTY GIRLS (2006) es extraña, loca, y muy difícil de clasificar. A menudo tienes la sensación de ser parte de un Live Action llegado de un anime, el tipo que solo puedes ver desde Japón. Y en realidad esto no es tan descabellado como uno podría pensar, ya que la película está basada en un popular webcómic. A pesar de lo cuestionable de la ambigüedad moral en la sociedad coreana, en relación con el sexo, la cultura pop y las diferencias sociales, es criticado y representa el tema principal de la película, después de todo, el director Lee Jae-yong muestra muy poca piel desnuda para una película que promete ser “traviesa”. De hecho, esto demuestra ser una de las fortalezas de la película, porque de esta manera la crítica a veces sutil y otras directas tiene más impacto en el espectador. Sin embargo, el estilo de la película puede cansar a más de un espectador.

martes, 27 de agosto de 2019

Infierno bajo el Agua (2019)


Una joven (Kaya Scodelario) lucha por salvar a su padre (Barry Pepper) cuando se produce en Florida un huracán de categoría 5. Sin embargo, mientras ambos tratan de huir, la tormenta les deja encerrados dentro de una casa que se inunda y en la que tendrán que hacer frente a una legión de salvajes depredadores.


Puede que esto no sea una novedad para nadie, pero INFIERNO BAJO EL AGUA (2019) no es una película que exista en ningún tipo de realidad objetiva. Definitivamente está dentro del estilo del director Alexandre Aja que entro en escena para la mayoría del público con ALTA TENSION (2003), una de las películas que dio inicio al movimiento francés New Extreme Cinema, la misma que finalmente nos trajo AL INTERIOR (2007), MARTYRS (2008) entre muchas otras. Él ha dirigido y producido una buena cantidad buenas películas de género como el excelente remake de LAS COLINAS TIENEN OJOS (2006) o la divertida PIRAÑA 3D (2010) y en esa misma línea, nos llega INFIERNO BAJO EL AGUA (2019) una película útil, divertida y que hará pasar un sangriento rato a los espectadores junto a los caimanes que harán la vida imposible a los protagonistas.

lunes, 26 de agosto de 2019

Chicos Buenos (2019)


Después de ser invitados a su primera "fiesta del beso", tres buenos amigos (Jacob Tremblay, Keith L. Williams y Brady Noon) destrozan por casualidad un dron que tenían prohibido tocar. Para reemplazarlo, se ausentan de clase y toman una serie de decisiones erróneas, involucrándose en un caso relacionado con droga, policía y, sobre todo, con muchas lágrimas.

Las comedias de adolescentes obsesionados con el sexo han existido durante décadas, a menudo reinventado el sentido del humor específico de cada generación. Con BUENOS CHICOS (2019), el director Gene Stupnitsky reinventa el género de la comedia una vez más, esta vez con chicos preadolescentes que están a punto de convertirse en adolescentes en toda regla. Los protagonistas más jóvenes permiten algunos chistes sexuales diferentes, en su mayoría basados ​​en su falta de conocimiento sobre el sexo, todo mientras intentan contar una historia conmovedora sobre crecer individualmente y cómo eso afecta las amistades de la infancia. CHICOS BUENOS se enfoca demasiado en el humor obsceno de esta comedia obscena protagonizada por preadolescentes, a menudo en detrimento de los personajes y los ritmos emocionales y cómicos.

sábado, 24 de agosto de 2019

Asia Presenta: Sin Miedo (2006)


China durante la primera década del siglo XX. El país sufre de corrupción y de la invasión extranjera. Huo Yuanjia (Jet Li) es un legendario maestro de artes marciales. Profundamente humillado por la muerte de su padre en un duelo público, el joven decide convertirse en el mejor luchador posible. Pero muy pronto pierde a dos de sus seres más queridos, por culpa de sus increíbles habilidades, cuando matan a su familia por venganza. Loco de dolor y de vergüenza, Huo Yuanjia huye sin importarle la muerte ni la vida.

SIN MIEDO (2006) es la verdadera obra maestra del director Ronny Yu (aunque me encanta FREDDY VS JASON). Basada en la vida y el ascenso de Huo Yuanjia, quien es una leyenda en las artes marciales chinas para aquellos de ustedes que no lo sepan, esta película tiene muchas cosas que amar y muy pocas que criticar.

jueves, 22 de agosto de 2019

Nightmare cinema (2018)


Película compuesta por varios cortos que se centra en un grupo de individuos que entran a un decrépito cine Rialto. El proyeccionista se encargará de que todos sus miedos aparezcan en pantalla.

El terror ama las películas de antologías. El formato ofrece al género una toma para explorar en forma de cortometraje, brindando a escritores y directores la oportunidad de crear la oportunidad de abordar historias de terror con ediciones más ágiles y la imaginación más salvaje posible. El coproductor Mick Garris ya sabe lo que es esto, ya que superviso el programa de televisión MASTER OF HORROR de hace poco más de diez años, y ha regresado con NIGHTMARE CINEMA (2018) que reúne historias que normalmente no reciben una oportunidad en la gran pantalla. Hay cinco segmentos y si bien cada esfuerzo tiene sus altibajos creativos, NIGHTMARE CINEMA a menudo está atrapado en una neutralidad hasta el punto en que el esfuerzo pierde todo el impulso con el que comienza.

lunes, 19 de agosto de 2019

Deadgirl (2008)


JT y Rickie, dos amigos con el pelo graso peinado hacia atrás al estilo de los Rebeldes de Coppola pasan su tiempo en una fábrica abandonada donde descubren a una chica, envuelta en plástico, que jamás termina de morir. JT la convertirá en el objeto sexual y de fascinación de sus compañeros de instituto, mientras Rickie intenta defenderla del perverso juego necrófilo.

Hay algo que decir sobre la controvertida realización de películas. En su mayor parte, lo disfruto porque me alegra que alguien esté dispuesto a superar los límites de una forma cinematográfica que se hace notoriamente 'hecha para complacer a una amplia audiencia'. Así que seguiré viendo muchas películas controvertidas solo porque alguien tiene “las pelotas” para hacerlo. Esa es una de las razones por las que vi DEADGIRL (2008) sobre todo por la recomendación de los queridos @RottenEdgar y @Sinkope13 que me decían que tenía que verla si o si. Sinceramente, tenían toda la razón cuando me la recomendaron y, sin embargo, he leído a algunos críticos comentar que esto es 'solo una excusa para la pornografía' o 'solo la gente enferma vería esta película' aspectos que nunca llegare a entender.

domingo, 18 de agosto de 2019

Terrores Nocturnos: Re-Animator 2 (1990)


El doctor Peter Houseman es un brillante científico en el campo de la genética que está trabajando con el ADN para crear un suero que permita a las personas regenerarse. Pero le cancelan las subvenciones y tiene que darse prisa en acabar su experimento. Para ello, el mismo se utiliza como conejillo de indias, y comienza la metamorfosis.

Di lo que quieras sobre los italianos (aunque sería especialmente cuidadoso al hablar de la mafia a menos que quieras despertarte al lado de la cabeza de un caballo), esos tipos eran confiables cuando se trataba de hacer cine de género durante algunas décadas. Hay que tener en cuenta que no siempre es por la calidad, sino en ocasiones por la cantidad de “caspa” que contiene, especialmente cuando se trata de robar alguna exitosa película extranjera. Si una película era incluso moderadamente popular, puedes estar seguro de que probablemente generó algunas imitaciones y / o secuelas falsas. El remake de Cronenberg de LA MOSCA (1986) ciertamente no podría escapar a este destino, incluso si RE-ANIMATOR 2 (1990) tardo algunos años en llegar a los espectadores con una variación de Serie Z sobre el tema.

sábado, 17 de agosto de 2019

A 47 Metros 2 (2019)


Sigue a un grupo de chicas en busca de aventuras en la costa de Recife. Con la esperanza de salir del rutinario sendero turístico, las chicas escuchan algo acerca de unas ruinas submarinas ocultas, pero descubren que, bajo las olas turquesas, su Atlantis secreta no está completamente deshabitada.

En 2017, una pequeña película protagonizada por Mandy Moore, Claire Holt y un tiburón asesino logró convertirse en un éxito sorpresa del verano. A 47 METROS (2017) fue un thriller agradable sobre buceo en jaula que salió mal. El cineasta Johannes Robertsl logró hacer mucho con un presupuesto limitado y, francamente, no sorprende que ahora tengamos una secuela. Y esta vez, hay más elenco, los tiburones son más feroces y, como sugiere el título ... no hay jaulas. A 47 METROS 2 (2019) intenta inyectar la misma energía en esta película de bajo presupuesto como lo hizo la primera vez. Los actores son en su mayoría aceptables y los efectos son lo suficientemente comprensibles, como para dar al público algún susto. Sin embargo, ¿es esta una secuela que vale la pena pagar la entrada para verla al cine? Sigue leyendo y decide por ti mismo.

viernes, 16 de agosto de 2019

Mister Video: Satan´s Cheerleaders (1977)


El conserje de una escuela secundaria es en realidad un explorador de un grupo de satanistas en busca de una virgen para sacrificar. Un día secuestra a un grupo de animadoras para usarlas en sus rituales. Sin embargo, sin el conocimiento de los adoradores del diablo, una de las animadoras tiene un secreto y sus propios planes para el culto satánico.

Como fan del terror y que incluye las películas de genero de bajo presupuesto, cada vez que veo una película mediocre intento buscar algo que sobresalga un poco, para que al menos los lectores encuentren interesante el largometraje que vaya a comentar y no se la “entierre” directamente. De todos modos, el cine de terror y sobre todo independiente, sobrevive principalmente por un tipo de espectador. Espectadores que la mayor parte de la película puede estar a punto de dormirse, pero no necesitan más que un buen asesinato sangriento, o una escena humor absurda para levantarse del sofá y aplaudir los acontecimientos. Generalmente cada película de terror, aunque sea mala, tiene elementos que hacen que cualquier persona puede defenderla, pero seamos sinceros, SATAN´S CHEERLEADERS (1977) por desgracia se puede defender si solo sabes lo que vas a ver.

jueves, 15 de agosto de 2019

Érase una vez en... Hollywood (2019)


La película se centra en el panorama cambiante de Hollywood a finales de los años 60, cuando la industria empezaba a olvidarse de los pilares clásicos. La estrella de un western televisivo, Rick Dalton (DiCaprio), intenta amoldarse a estos cambios al mismo tiempo que su doble (Pitt). Sin embargo, la vida de Dalton parece que está ligada a sus raíces de Hollywood, puesto que es vecino de la actriz y modelo Sharon Tate (Robbie).

Las películas de Quentin Tarantino son siempre un evento, ya sea para el público que lo ama como el que lo detesta, y más sabiendo que cuando llegue a su décima película, su carrera cinematográfica llegara a su fin. Tarantino siempre ha estado interesado en construir un legado, con cada película, realizando un trabajo audaz y distintivo. ÉRASE UNA VEZ… EN HOLLYWOOD (2019) es su novena y, por lo tanto, su penúltima película, pero si la hubiera elegido su última película, sería una carta de amor para el cine que el tanto ama y respeta.

miércoles, 14 de agosto de 2019

Mascotas 2 (2019)


Max se enfrenta a nuevos e importantes cambios en su vida: su dueña Katie no sólo se ha casado, sino que también ha sido madre por primera vez. En un viaje familiar al campo conoce a un perro granjero llamado Rooster, con el que aprende a dominar sus miedos. Mientras tanto, Gidget trata de recuperar el juguete favorito de Max de un apartamento repleto de gatos. Snowball, por otro lado, se embarca en una peligrosa misión para liberar a un tigre blanco, Hu, de sus captures en un circo de animales.

Las mejores películas de animación son las que crecen con los niños a medida que envejecen. Al principio, todo son colores y risas, pero a medida que crecen, apreciarán la música y el dominio visual de películas, por ejemplo, de CÓMO ENTRENAR A TU DRAGÓN (2010) u obtendrán algo profundo de la complejidad emocional de películas como UP (2009) o DEL REVES (2015). MASCOTAS 2 (2019) no es una de esas películas. Más bien, es una caja grande y colorida de cereales azucarados que pones frente a tus hijos para evitar que griten, pero gracias a los personajes, escenas divertidas y una pizca de dulzura, no es nada extraño que también el espectador adulto quiera un poco de esos “cereales”.

martes, 13 de agosto de 2019

Asia Presenta: The Oily Maniac (1976)


Un hombre, su mujer y un amigo de la familia tienen una compañía de aceite de coco, pero unos criminales les ponen en un aprieto cuando se quieren quedar con su compañía. Al hombre lo mandan a la cárcel, así que para preparar la venganza aparecerá el amigo de la familia convertido, gracias a un conjuro mágico, en un monstruo de aceite que se encargará de acabar con los criminales.

A la productora Shaw Brothers siempre se les ha conocido por sus clásicos de artes marciales (muchos y muy variados) pero también son conocidos en menor medida, por otro tipo de películas que intentaron lanzar al mercado y que dejando ojiplatico a quienes las vean, ya que son sórdidas historias sobre cuentos de magia negra, necrofilia e incluso mezclar varios géneros en uno. Una de esas “joyas” fue sin duda THE OILY MANIAC (1976) una extraña versión del género de venganza protagonizada por el único Danny Lee (THE KILLER) y dirigida por Ho Meng Hua, quien también dirigió las primeras adaptaciones del famoso JOURNEY TO THE WEST así también como la maravillosa y sangrienta THE FLYING GUILLOTINE (1975).

lunes, 12 de agosto de 2019

Historias de miedo para contar en la oscuridad (2019)


Un grupo de adolescentes debe resolver el misterio que rodea a una serie de repentinas y macabras muertes que suceden en su pueblo.

Estaba bastante curioso por saber que podría salir de una película titulada HISTORIAS DE MIEDO PARA CONTAR EN LA OSCURIDAD (2019) con Del Toro sentado en la silla del productor, y el director André Øvredal que ha demostrado ser un especialista en el cine de género con dos buenas películas (la primera mejor que la segunda) consecutivas en TROLL HUNTER (2010) y LA AUTOPSIA DE JANE DOE (2016). Naturalmente, eso significa que generalmente será decepcionante según las expectativas contra la ejecución real que tiene la película. Incluso con eso, la película termina siendo entretenida tanto para niños como para adultos. El problema es que nunca encuentra el equilibrio correcto, pero hay escenas muy bien construidas y un ritmo eficiente que la convierten en una película perfecta para este caluroso agosto.

sábado, 10 de agosto de 2019

A Score To Settle (2019)


Un antiguo sicario de la mafia (Nicolas Cage) busca vengarse de los capos que provocaron su injusto encarcelamiento 22 años atrás. Lo único que le hace replantearse ejecutar sus violentos planes es la nueva relación que mantiene con su querido hijo.

Parece extraño, pero es totalmente verídico, ya que es el mes de agosto y A SCORE TO SETTLE (2019) es el primer lanzamiento de Nicolas Cage en este 2019. Cage es un actor que trabaja constantemente, y casi salían nuevas películas (casi) mensualmente en 2018, apenas dándose tiempo para respirar antes de sumergirse en su próximo proyecto, aunque la mayoría de estas opciones creativas fueron lamentablemente de menor calidad excepto MANDY (2018). La racha continúa con A SCORE TO SETTLE, que llega prometiendo una especie de rutina de un solo hombre para Cage, que es experto en retratar actos de venganza de un personaje, pero termina siendo una creación más dramática, ofreciendo al actor una oportunidad para detallar un personaje que está lleno de arrepentimiento, dolido por las horribles elecciones en su vida. Cage da lo que puede a esta película de bajo presupuesto, pero el director Shawn Ku no sabe ni que ha dirigido ni lo que ha lanzado a VOD.

martes, 6 de agosto de 2019

Mister Video: Luna Negra (1986)


Un experto ladrón profesional debe robar para la policía el doble libro de contabilidad de un magnate del hampa. Al ser descubiertas sus intenciones se ve obligado a esconder las pruebas.

¡La perseverancia de John Carpenter solo puede ser envidiada! Al vender el guion de LUNA NEGRA (1986) a mediados de la década de 1970 (esta fue la primera vez en su carrera creativa), el talentoso cineasta no abandonó su intención de abandonar ese proyecto incluso después de obtener el reconocimiento en el campo de la dirección. Además, si inicialmente el papel principal fue escrito para Charles Bronson, al final, el papel fue para Tommy Lee Jones. El famoso actor, que anteriormente estuvo, irónicamente, en otra cinta que tenía la participación de John (en el thriller LOS OJOS DE LAURA MARS en 1978) abordó el trabajo con entusiasmo, improvisando y realizando de forma independiente la mayoría de las acrobacias que tenía que hacer. ¿Pero fue suficiente?.

lunes, 5 de agosto de 2019

Trespassers (2018)


Dos parejas, cada una intentado solucionar los problemas en su relación, alquilan una casa de lujo en el desierto para pasar unos días de diversión, sexo y drogas. Sarah (Angela Trimbur) y Estelle (Janel Parrish) son amigas desde hace mucho tiempo, y esperan volver a conectarse después de un periodo separadas; sus novios, Joseph (Zach Avery) y Victor (Jonathan Howard), sin embargo, desconfían de inmediato. A medida que aumentan las tensiones en el transcurso de una noche libertina, las cosas toman un giro inesperado cuando una mujer (Fairuza Balk) que dice ser una vecina con problemas con su coche, aparece en la puerta. Parece bastante inofensiva ... o eso creen.

El género del “Home Invasion” vuelve una vez más, pero con un potente giro de desenfreno y engaño en el ligero thriller psicológico titulado TRESPASSERS (2018). El director Orson Oblowitz evoca un cóctel atmosférico de sórdidas travesuras en medio del ardiente desierto de Mojave, donde las tensiones sexuales e inducidas por las drogas son provocadas por personas rotas y sus decisiones. Aunque Oblowitz dirige esta escapada de fin de semana sumida en una brutalidad sin rumbo, TRESPASSERS puede ser elogiada por sus elecciones en el guion sobre cómo realizar una “Home invasión” un (poco) diferente. Sin lugar a duda, esta es una producción que no aporta nada distintivo a los procedimientos estándar de este género. Aun así, TRESPASSERS es lo suficientemente competente como para abrazar su mediocridad en busca de emociones hasta el punto de saciar la curiosidad del espectador.

domingo, 4 de agosto de 2019

Mister Video: S.O.S: Equipo Azul (1986)


Durante las vacaciones de verano, llegan nuevos alumnos a un campo de aprendizaje para astronautas de la NASA. Pronto se forma el “Equipo azul”, un grupo formado por tres chicos y dos chicas capitaneados por Andie, una instructora que desea que se le asigne una misión real en lugar de dedicarse a la enseñanza. Durante una práctica en la lanzadera y debido a un fallo técnico, el equipo despega por error al espacio exterior.

Después de años en que George Lucas y Steven Spielberg disfrutaran de los misterios y la emoción del espacio a través de la fantasía en la gran pantalla, los productores de S.O.S: EQUIPO AZUL (1986) buscaban lograr el mismo sentimiento de asombro en los espectadores, solo que desde una perspectiva ligeramente más realista. Durante el rodaje de la película, el programa espacial estadounidense y todas las cosas de la NASA estaban de moda, inspirando una historia de adolescentes interesados ​​en el programa de astronautas y que por un “accidente” acaban lanzados al espacio. La premisa es pura ficción, pero el director Harry Winer pone un poco de esfuerzo en la autenticidad, fundamentando lo que equivale a un esfuerzo de cumplimiento de deseos que generalmente es mejor con el procedimiento que la extravagancia. S.O.S: EQUIPO AZUL tiene demasiados problemas dramáticos, y tampoco intenta ser entrañable o recordable a través del tiempo.

sábado, 3 de agosto de 2019

Alcanzando tu sueño (2018)


Violent (Fanning) es una introvertida adolescente que vive en la Isla de Wight, en Inglaterra, y que sueña con convertirse en una estrella del pop para poder así alejarse de tu triste panorama familiar. Con la ayuda de un inesperado mentor, Violet se inscribe en un concurso de canto que pondrá a prueba su integridad, talento y ambición.

Si solo lees la sinopsis de ALCANZANDO TU SUEÑO (TEEN SPIRIT) (2018), puede que no parezca el tipo de película que esperarías de inmediato. Una adolescente sueña con convertirse en una estrella del pop y participa en un programa tipo “Factor X” con la esperanza de llevar su voz al mundo. Lo que podría haber sido una historia sobre el estrellato musical, es una mirada maravillosamente fundamentada y, a veces, da voz a la gente que merece ser escuchada. Quizás sea en parte debido al impresionante debut como director de Max Minghella. El actor aporta un sentido de honestidad a esta historia, además, trata la música con respeto de una manera que rara vez se hace con las canciones pop. Aquí no encontrarás el típico sueño adolescente brillante y desvaído. Esta es una mirada sincera a una chica solitaria que aprende a escapar de sus miedos y frustraciones con el poder de la canción. Y, francamente, este es uno de los raros momentos en que la música pop se ha sentido significativa y profundamente satisfactoria en un largometraje.

jueves, 1 de agosto de 2019

Fast And Furious: Hobbs and Shaw (2019)


Desde que se cruzaron los caminos del agente Hobbs (Johnson), un leal miembro de los servicios de Seguridad del Cuerpo Diplomático estadounidense, y del solitario mercenario Shaw (Statham), ex miembro de un cuerpo de élite del ejército británico, los insultos, golpes y burlas no han cesado entre ellos para ver cuál de los dos cae antes. Pero cuando un anarquista mejorado ciber-genéticamente llamado Brixton (Elba) se hace con el control de una peligrosa arma biológica, el mundo se enfrenta a una de sus mayores amenazas.

Después de casi 20 años (como pasa el tiempo) la franquicia de A TODO GAS o FAST AND FURIOUS ha estado acelerando su ascenso en las listas de taquilla y en nuestros corazones (hay que admitirlo) con cada vez más acción a niveles locos y absurdos, además de aumentando el número de actores de acción con la mínima cantidad de cabello en la cabeza. Esta vez, las personas detrás de la saga han hecho su movimiento más inteligente hasta el momento al tomar a los dos personajes de la saga con más carisma que son Dwayne Johnson y Jason Statham, y dejándolos hacer lo que hacen mejor (es decir, patear culos y romper cráneos) por casi 135 minutos de la acción más ingeniosa y sobre todo inconcebible que es marca de la casa en FAST AND FURIOUS: HOBBS AND SHAW (2019).

miércoles, 31 de julio de 2019

Series Criticas: SCREAM RESURRECTION Episodio 3 "The Man behind the mask"


Reboot de la serie de TV de SCREAM, en la que habría sido su tercera temporada. El cambio de cadena (de MTV a VH1) derivó en un reinicio de la historia a nivel de personajes y tramas, además de incorporar al icónico Ghostface de las películas como villano.

Esta review del episodio 3 " The Man Behind the Mask" contiene Spoilers.

En la escena previa a los créditos del episodio 3, Deion duerme con Liv; En una pesadilla, su presunto gemelo muerto, Marcus, los apuñala hasta la muerte, metiendo sus dedos en el pecho de Deion y separándolos con la esperanza de descubrir quién es. Es una escena espeluznante, pero también es reveladora. Las imaginaciones de Deion se asemejan a lo que ya sabemos de las intenciones del asesino; para encontrar lo que estas personas esconden. "The Man behind the mask" solo sirve para reiterar que la idea es una con la que SCREAM RESURRECTION se mantiene.

martes, 30 de julio de 2019

Midsommar (2019)


Una pareja estadounidense que no está pasando por su mejor momento acude con unos amigos al Midsommar, un festival de verano que se celebra cada 90 años en una aldea remota de Suecia. Lo que comienza como unas vacaciones de ensueño en un lugar en el que el sol no se pone nunca, poco a poco se convierte en una oscura pesadilla cuando los misteriosos aldeanos les invitan a participar en sus perturbadoras actividades festivas.

El cineasta Ari Aster que sorprendió a muchos y a otros los cabreo con su opera prima HEREDITARY (2018) está de regreso con su segundo largometraje, MIDSOMMAR (2019). Aster ha descrito durante mucho tiempo el proyecto como un drama sobre la ruptura disfrazado de una película de terror, de la misma manera que HEREDITARY es una tragedia familiar que ha sido reempaquetada como un thriller psicológico sobrenatural. Es una descripción adecuada también; Las dos primeras películas de Aster tienen muchas de las mismas fortalezas y defectos. MIDSOMMAR es una mezcla que combina “terror” inquietante con comedia extraña, lo que resulta en una película fascinante y para otros puede que frustrante.

viernes, 26 de julio de 2019

Súper Empollonas (2019)


Dos excelentes estudiantes y grandes amigas, en la víspera de su graduación de su instituto, de repente se dan cuenta de que podrían haberse esforzado algo menos en clase y haberse divertido más. Así que deciden hacer algo al respecto para compensar tanto estudio y tan poca diversión: recuperar los años perdidos en una noche loca.

El debut en la dirección de la actriz Olivia Wilde con la película SUPER EMPOLLONAS (2019), es una de las películas de este verano. Con un elenco inspirador y que se prevee que tendrán un buen futuro, SUPER EMPOLLONAS (cuya titulo original es BOOKSMART, pero que en nuestro país se sigue llevando poner títulos absurdos para atraer más publico) lleva a los espectadores a un viaje a la mayoría de edad que es increíblemente original y tremendamente divertido.

miércoles, 24 de julio de 2019

Asia Presenta: Horrors of Malformed Men (1969)


Hirosuke, encerrado en un manicomio, no recuerda más que algunos retazos de su niñez, y tampoco recuerda las circunstancias por las que él, estudiante de medicina, se ha visto recluido en dicho centro. Después de que otro interno intente estrangularle, consigue escapar y, gracias a una chica que trabaja en un circo, deducir que su pueblo natal está en algún lugar de la costa del Mar del Japón. Sin embargo, la chica es asesinada y Hirosuke tomado por el asesino, por lo que debe huir nuevamente.

Como adicto al cine de culto, siempre es divertido encontrar las películas más extrañas y bizarras que existen. Si quieres algo extraño y fuera de lugar, entonces Teruo Ishii tiene que ser uno de los directores a consultar. Gran parte de su material se ha vuelto difícil de encontrar con el tiempo y Arrow Video anunció por primera vez el lanzamiento en Blu Ray de su clásico de culto, HORRORS OF MALFORMED MEN (1969). Este título, que generalmente se considera uno de sus clásicos en muchos círculos sociales cinematográficos, es una excelente manera de presentar a alguien nuevo con este tipo de material. Es una película demente, una que comienza enrevesada y que luego parece encontrar una historia más tradicional antes de saltar al abismo de la lógica al final, pero también es una película que puede apreciarse por su tono desagradable. HORRORS OF MALFORMED MEN es una película extraña, pero encantadora a pesar de muchos de sus problemas.

lunes, 22 de julio de 2019

Series Criticas: SCREAM RESURRECTION Episodio 2 "The Devil´s Night"


Reboot de la serie de TV de SCREAM, en la que habría sido su tercera temporada. El cambio de cadena (de MTV a VH1) derivó en un reinicio de la historia a nivel de personajes y tramas, además de incorporar al icónico Ghostface de las películas como villano.

Esta review del episodio 2 titulado " The Devil's Night" contiene Spoilers.

Continuando con el listón relativamente alto que dejo el primer capitulo, el episodio 2 ve como el inadaptado “Deadfast Club” toman el asunto en serio, paranoicos por ser las víctimas habituales de un asesino hasta ahora anónimo con la máscara y la clásica voz de Ghostface. Y fiel a la forma para esta miniserie, "Devil's Night" lleva las cosas en algunas direcciones ligeramente inesperadas.

sábado, 20 de julio de 2019

Mister Video: El Ser (1983)


Un monstruo, fruto de la radioactividad, aterroriza a la población de un pequeño pueblo de Idaho, pero el alcalde hace oídos sordos y se dedica a beber. Por su parte, un importante funcionario de medioambiente ha descubierto cosas alarmantes, pero las mantiene en secreto.

Pocas películas de terror se fijan en o alrededor de semana Santa (sobre todo en la festividad de La Pascua) y supongo que menos aún se encuentran en Idaho, por lo que EL SER (1983) gana créditos por algún ingenio superficial. Y superficial es de hecho puesto que ninguno de estos elementos juega un papel en el producto final, que es otro derivado de los años 80 de estafa sobre aliens. Pertenece a la clase más baja, porque mientras que al menos algunas otras películas con un presupuesto muy bajo apostaban todavía por utilizar el escenario del espacio, otras como EL SER simplemente dejan a un monstruo fuera de control en la tierra para conseguir una presa entre tanto inútil suelto.

viernes, 19 de julio de 2019

Series Criticas: SCREAM RESURRECTION Episodio 1 "The Deadfast club"


Reboot de la serie de TV de SCREAM, en la que habría sido su tercera temporada. El cambio de cadena (de MTV a VH1) derivó en un reinicio de la historia a nivel de personajes y tramas, además de incorporar al icónico Ghostface de las películas como villano.

Esta review del capitulo"The Deadfast Club" contiene Spoilers.

SCREAM como una franquicia, siempre se ha basado en reglas. Y esta miniserie titulada SCREAM RESURRECTION (2019) de inmediato demuestra no solo es consciente de esas reglas, sino estar dispuesto a doblarlas y romperlas en cada oportunidad. Es más, anuncia que lo está haciendo. El primer capítulo titulado "The Deadfast Club" es un producto orgulloso de la mitología de SCREAM, a pesar de que no tiene conexión con la narrativa de las películas, sino que también es una mezcla de otros género e influencias de la cultura pop general, desde un extraño guiño en el inicio a una película mítica de terror y un evidente afecto por el clásico de los 80, EL CLUB DE LOS CINCO (1985).

jueves, 18 de julio de 2019

Darlin´ (2019)


Tras ser encontrada en un hospital en lamentables condiciones, una adolescente salvaje es enviada a un hogar de acogida, donde el Obispo y sus obedientes monjas esperan que se convierta en una "buena chica". Sin embargo, Darlin' esconde un secreto más grande que los pecados de los que se la acusa y no viaja sola. "The Woman", su madre, hará todo lo posible por recuperar a su hija independientemente de las personas que se interpongan en su camino.

DARLIN´ (2019) es una de las películas que más esperaba ver en este 2019. No necesariamente porque creía que iba a ser la mejor película del año, sino el concepto de la película como un seguimiento de la increíblemente dinámica y provocativa THE WOMAN (2011). Además, el hecho de que la actriz de la predecesora, Pollyanna McIntosh, escribiera y dirigiera la película, la hizo aún más fascinante. Aunque McIntosh quizá no tenga el nivel de guionista que tuvo Ketchum y McKee para hacer de THE WOMAN una película tan interesante, DARLIN´ es, de hecho, un seguimiento audaz que extiende algunos de los temas de la anterior a un nuevo territorio y al mismo tiempo entrega el mismo tipo de material provocativo. También es una película que lucha contra la estructura de la historia y supera sus restricciones presupuestarias, pero hace cambios y eso es digno de elogio.

martes, 16 de julio de 2019

Critters Attack! (2019)


Drea (Tashiana Washington) es una joven de 20 años que acepta a regañadientes convertirse en la niñera de una de sus profesoras de Universidad. En su intento por entretener a Trissy (Ava Preston) y a Jake (Jack Fulton), además de a su hermano pequeño Phillip (Jaeden Noel), Drea decide sacarlos de paseo por un sendero rural, sin saber que por él pulula una misteriosa raza alienígena que devora todo lo que encuentra a su paso.

¿Te acuerdas lector, cuando los directores decidieron que era mucho mejor la implantación del CGI moderno y las formas maravillosas con las que se podía utilizar los efectos especiales para parecer mas realistas y las películas de ciencia ficción de los ochenta fueran mas creíbles? ¡Pues afortunadamente CRITTERS ATTACK! (2019) no tiene ninguna de esas tonterías.

domingo, 14 de julio de 2019

Serenity (2019)


El misterioso pasado de Baker Dill (Matthew McConaughey), un capitán de un barco pesquero que vive en una pequeña isla del Caribe vuelve para atormentarle, atrapándolo en una nueva realidad que podría no ser lo que parece. Su vida tranquila desaparece cuando aparece su exmujer Karen (Anne Hathaway) pidiéndole ayuda para ella y su hijo en común.

SERENITY es realmente una película extraña. ¿Cómo surge un drama lleno de estrellas y con un aclamado director como Steven Knight (LOCKE) y que este realizada a desgana? Soy particularmente entusiasta con los thrillers eróticos que hubo en los 90´s como FUEGO EN EL CUERPO (1991) o la mítica INSTINTO BASICO (1992) y siempre he pensado que era un género propicio para el redescubrimiento ahora en esta época.

domingo, 23 de junio de 2019

Toy Story 4 (2019)


Woody siempre ha tenido claro cuál es su labor en el mundo y su prioridad: cuidar a su dueño, ya sea Andy o Bonnie. Pero cuando Bonnie añade a Forky, un nuevo juguete de fabricación propia, a su habitación, arranca una nueva aventura que servirá para que los viejos y nuevos amigos le enseñen a Woody lo grande que puede ser el mundo para un juguete.

La pregunta que todos/as nos hemos estado preguntando es por qué Disney y Pixar han realizado TOY STORY 4 (2019). Con la tercera película sirviendo como un perfecto final cerrado, una cuarta película parecía que no podía ser más que un “saca dineros”, especialmente a la luz de algunas de las otras secuelas de Pixar que han carecido de la visión creativa de sus historias originales. Mientras que las películas como LOS INCREIBLES 2 (2018) y y MONSTRUOS UNIVERSITY (2013) son mejores que la mayoría de las películas animadas que se estrenan de otros estudios, las secuelas de TOY STORY siempre se han basado y mejorado a las películas anteriores de la franquicia. TOY STORY 4 no es una excepción, ya que incorpora el mismo “corazón” que las películas que vinieron antes de ella y mejora lo que la animación es capaz de lograr. TOY STORY 4 tiene todos los puntos para convertirse en una de las mejores películas del verano y posiblemente en una de las más destacadas del 2019.

miércoles, 19 de junio de 2019

I See You (2019)


Un video Blogger graba su nueva relación amorosa, pero una serie de asesinatos perturbadores también se graban en su cámara, y la verdadera identidad del asesino está oculta, por ahora…

Mirando por curiosidad en IMDB, vi de pronto una película de estilo “Found Footage” titulada I SEE YOU (2019) que sorprendentemente tenía unas notas muy altas, y las criticas de los usuarios no bajaban de 10/10 comentado que era una película llena de suspense y terror que dejaba al espectador al filo del asiento. Una vez conseguida una copia, estaba dispuesto a ver un largometraje que fuera algo que cambiara literalmente el propio genero hacia nuevos horizontes, pero no podía estar más equivocado.

domingo, 16 de junio de 2019

Criminales en el mar (2019)


Unos recién casados (Sandler, Aniston) estadounidenses que visitan Europa en su luna de miel, quedan atrapados en el misterio de un asesinato después de presenciar un crimen.

Adam Sandler ha conseguido un trato bastante bueno con Netflix. Una y otra vez, ha podido ir a lo que debe equivalerse a unas vacaciones multimillonarias y llevar a todos sus amigos al viaje, solo con la condición de que al final se realice una película de 90 a 100 minutos. En su última película, CRIMINALES EN EL MAR (2019) se ha emparejado una vez más con Jennifer Aniston (SIGUEME EL ROLLO) mientras los dos se trasladan a Europa como marido y mujer, entrando en todo tipo de chanchullos a través de hermosos escenarios de fondo. Si bien estoy seguro de que fue toda la experiencia mágica en el plató, lo que sea que se extraiga es algo que no posee ningún misterio y tan solo leves sonrisas, algo que gustara solo a los fanáticos acérrimos de Sandler.

viernes, 14 de junio de 2019

Series Criticas: THE ACT Episodio 8 "Free"


THE ACT es una serie antológica sobre crímenes reales basada en los personajes de los artículos de Nick Antosca (CHANNEL ZERO) y Michelle Dean, creadores de esta ficción. La primera entrega se hace eco de una de las noticias publicadas por Dean en Buzzfeed y sigue a Dee Blanchard, una madre que convenció a los de su alrededor de que su hija Gypsy Blanchard padecía múltiples enfermedades cuando en verdad estaba sana. Un día, Dee Dee es encontrada muerta apuñalada. Esta review del episodio 7 “Free” contiene SPOILERS.

Comenzamos en 1997, en Luisiana, cuando Dee Dee (Patricia Arquette) intentaba sofocar el miedo de su hija a los fantasmas mientras están tumbadas bajo las estrellas. Ella le cuenta a la pequeña Gypsy Rose sobre las estrellas: " Te protejo y tú me proteges a mí.

Series Criticas: THE ACT Episodio 7 "Bonnie And Clyde"


THE ACT es una serie antológica sobre crímenes reales basada en los personajes de los artículos de Nick Antosca (CHANNEL ZERO) y Michelle Dean, creadores de esta ficción. La primera entrega se hace eco de una de las noticias publicadas por Dean en Buzzfeed y sigue a Dee Blanchard, una madre que convenció a los de su alrededor de que su hija Gypsy Blanchard padecía múltiples enfermedades cuando en verdad estaba sana. Un día, Dee Dee es encontrada muerta apuñalada. Esta review del episodio 7 “Bonnie and Clyde” contiene SPOILERS.

El episodio 7,"Bonnie and Clyde", muestra cómo Dee Dee (Patricia Arquette) lavó el cerebro a su hija, hasta el punto de ser desplazada de la realidad, sin saber cómo funciona el mundo real. El penúltimo episodio revela las expectativas de Gypsy (Joey King) y su visión distorsionada de la realidad, mientras que Nick muestra su verdadera condición mental.